История изобразительного искусства 5 в. до н. э. раскрывается перед нами на многочисленных подлинниках мраморной и бронзовой скульптуры, на римских мраморных копиях с бронзовых греческих оригиналов, на греческих расписных вазах, бронзовых и терракотовых статуэтках. Живопись монументальная и станковая известна лишь по литературным источникам и повторениям в живописи Помпеи и Геркуланума.
В мраморе исполнялись скульптурные украшения храмов - фронтоны, метопы, фризы, посвятительные и надгробные рельефы и такие статуи, которые изображали либо фигуру в длинной одежде, либо прямо стоящую с опущенными руками обнаженную фигуру. Изваять в мраморе обнаженную фигуру с опорой на одну ногу со свободно отставленной другой, не говоря уже об изображении какого-либо движения, без особой подпорки было очень трудно. Только бронза позволила греческим скульпторам придавать фигуре любое положение. Поэтому бронза в 5 в. до н. э. стала главным материалом, в котором работали все великие греческие ваятели.
Главной задачей прогрессивного искусства 5 в. до н. э. было правдивое изображение человека - сильного, энергичного и, вместе с тем, полного достоинства и равновесия душевных сил; надо было показать бойца и победителя, свободного гражданина, осознавшего превосходство своего строя и культуры над старыми культурами Востока и варварским миром.
Эти задачи требовали развития реалистической формы, совершенного знания пластической анатомии, умения передать любое движение, выразительный жест. Образ человека, сложившийся в архаическом искусстве, имел некоторые внешние черты, близкие к искусству Востока. Для архаического искусства характерны: статичность, торжественность, декоративность в трактовке одежды, локонов волос и бороды, в рисунке глаз. В искусстве 5 в. до н. э. создается новый идеал красоты, который существовал и в следующие столетия, изменяясь лишь в частностях. Уже к 470 г. до н. э. мы видим, как в ведущих центрах греческого искусства складывается определенный тип лица: продолговатый, но округлый овал, прямая переносица, прямая линия лба и носа, плавная дуга бровей, выступающая над миндалевидной формы глазом, губы, довольно пухлые, красивого рисунка, без улыбки; общее выражение лица спокойное и серьезное. Волосы трактованы мягкими волнистыми прядями, обрисовывающими форму черепа; складки одежды теперь становятся «эхом тела».
В первое десятилетие 5 в. до н. э. в греческом искусстве усиливается борьба нового стиля с пережитками старого, архаического, уже не отвечавшего новым требованиям.
Храм Афины-Афайи на острове Эгине. Памятником переходной эпохи являются фронтонные группы храма Афины-Афайи на острове Эгине, близ Аттики, сооруженного после 490 г. до н. э., т. е. после Марафонской битвы. Храм представлял собой величественный дорический периптер, от которого теперь остались лишь стилобат и пятнадцать колонн с частью антаблемента.
Фронтонные группы (всего сохранилось 15 фигур) изображали сцены борьбы греков с троянцами. Центр обоих фронтонов занимали фигуры Афины, выполненные еще в архаическом стиле; по сторонам богини симметрично расположены фигуры воинов.
Фигуры реставрированы скульптором Торвальдсеном, хранятся в Мюнхене.
Это наиболее реалистическое, из всех предыдущих, решение композиции. Здесь соблюден принцип одномасштабности фигур. Выделяется лишь богиня. В зависимости от места в треугольнике фигурам придана та или иная поза: они изображены стоящими, коленопреклоненными и по углам лежащими. Эгинские мастера славились работой в бронзе и свои навыки в этом материале перенесли на мрамор фронтонов, обработав каждую фигуру как круглую статую.
Критий и Несиот. Мастерами, которые еще дальше отошли от старого стиля, были Критий и Несиот - создатели знаменитой группы тираноубийц. Памятник героям-патриотам Гармодию и Аристогитону, убившим афинского тирана Гиппарха, воздвигнутый на склоне Афинского ареопага в 510 г. до н. э., был увезен в 480 г. до н. э. персами. После изгнания врагов из Аттики афиняне сразу же заказали новую группу Критию и Несиоту (римская копия в Неаполе, в Национальном музее). Нельзя точно сказать, насколько эти художники повторили старое композиционное расположение фигур, но ясно что они внесли в свое произведение совершенно иной дух, несмотря на наличие некоторых черт архаики, проявившихся в декоративной трактовке волос, в условной улыбке.
Новое обнаруживается и в пропорциях. Несколько удлиненные фигуры с массивным корпусом показаны в энергичном движении. Мускулатура обнаженных тел героев пролеплена несколько обобщенно, но очень точно, с ясным пониманием натуры.
Пифагор Регийский. Огромный вклад в развитие реалистического искусства внес греческий скульптор Пифагор (480-450 гг. до н. э.). Он был родом с острова Самоса, но работал на юге Италии в городе Регие, откуда и прозвище мастера «Регийский». Его бронзовые статуи преимущественно изображали атлетов и стояли в Олимпии и Дельфах.
Пифагор - смелый новатор в области композиции. Трехмерность построения - одно из самых важных его достижений, и он этим пользуется для создания фигуры гибкой и подвижной. Он мастерски умеет схватить и зафиксировать момент перехода от статики к движению. Такова его ранняя работа «Бегун на старте» (бронзовая статуэтка, римская копия в Тюбингене).
Исследователь творчества Пифагора О. Ф. Вальдгауер пишет, что фигура как бы содержит в себе два движения: нижняя часть тела стоит в первоначальной позе, верхней же придано то положение, в котором нижняя будет находиться через мгновение.
Хиазм (перекрестное движение), расположение плеч, корпуса бедер в разных плоскостях - излюбленные приемы Пифагора. Он пользуется ими во всех своих произведениях, например «Раненый Филоктет» или «Мальчик, вынимающий занозу».
Вазовая роспись. Замечательным художественным явлением в первые десятилетия 5 в. до н. э. остаются аттические краснофигурные вазы.
В Афинах существовали в это время мастерские Эвфрония - мастера, работавшего еще в 6 в. до н. э., Гиерона, Клеофрада, Бригоса, Пистоксена и многих других. Вазы, выходящие из этих мастерских, подписывались, как правило, именем владельца, а часто и именем художника.
Художники вазовой росписи начала 5 в. до н. э. постепенно добиваются более правильного изображения человеческой фигуры в ракурсе.
Наряду с краснофигурной техникой получают в 5 в. до н. э. широкое распространение сосуды с белой плотной обмазкой, на которую лаком наносится рисунок. Белый фон давал возможность писать не только черным лаком и темным пурпуром, но и желтой, коричневой, красной и даже синей красками, что позволяло мастеру вазовой росписи ближе всего подойти к колориту монументальной и станковой живописи. Примером такой техники может служить фрагмент чаши из мастерской Пистоксена (около 480 г. до н. э.). На чаше была изображена сцена убийства Орфея фракиянкой.
Живопись. Полигнот. Греческое искусство второй четверти 5 в. до н. э. формировалось под влиянием величайшего греческого живописца Полигнота, выразившего с поразительной художественной силой в грандиозных композициях пафос греческих побед. Его монументальные росписи в храмах и общественных зданиях Дельф и Афин утрачены безвозвратно, но сохранившиеся подробные античные описания его картин, художественные произведения, созданные под его влиянием, позволяют определить характер творчества этого мастера. Будучи родом с острова Фасоса, он работал между 470 и 440 гг. до н. э. во многих городах. В Афинах он получил за свои росписи права афинского гражданства. В Дельфах Полигнот расписал Лесху книдян (общественное здание). Описание картин «Разрушенный Илион» и «Одиссей в Аиде» сохранил нам Павсаний. Художник сделал смелую попытку передать мимику лица, показать переживания героев, охарактеризовать возраст человека. Фигуры у него объединены не только действием, но и общим настроением. Он ввел в картину пейзаж. Но основная самая большая его заслуга - новое решение многофигурной композиции. Он размещал фигуры на разных уровнях плоскости картины, как бы на склоне горы. Некоторые фигуры были частично скрыты возвышением почвы, что тоже было новостью в греческом искусстве.
Композиционные приемы Полигнота, разнообразие положений отдельных фигур стали неисчерпаемым источником для следующих поколений художников.
Письменные источники указывают, что Полигнот пользовался четырьмя красками: черной, белой, желтой, красной. Из них можно было составить множество тонов. Но живопись Полигнота скорее можно назвать «монументальным раскрашенным рисунком».
Стиль его произведений был возвышенный, и Аристотель особенно подчеркивал высокую идейность произведений Полигнота.
Наиболее ясное понятие о композиционном новшестве Полигнота дает роспись на краснофигурном кратере из Орвьето работы неизвестного художника, получившего название в науке «Мастер Ниобид» (Париж, Лувр).
На одной стороне кратера изображена сцена избиения детей Ниобы Аполлоном и Артемидой, а на другой - посещение Гераклом подземного царства.
Храм Зевса в Олимпии. Близко по времени и по стилю к Полигноту стоят скульптуры, украшавшие храм Зевса в Олимпии. Метопы и фронтоны этого храма могут считаться самой значительной монументальной скульптурой второй четверти 5 в. до н. э. Храм был выстроен из известняка, лишь карниз и скульптура были выполнены из паросского мрамора. Метопы наружного фриза украшены бронзовыми позолоченными щитами, а двенадцать метоп над входом в пронаос и опистодом были с рельефами, изображавшими подвиги Геракла. Большинство метоп хранится в Олимпии, в музее. В метопах не соблюдено одинаковое количество действующих лиц. Разнообразны они по своему пластическому решению. На них чередовались группы в энергичном движении (например, Геракл и критский бык) и группы из фигур в спокойном состоянии (например, Геракл и Афина).
На восточном фронтоне рассказан миф о приготовлениях к состязанию Пелопса и Эномая, положившему начало знаменитым Олимпийским состязаниям.
На западном фронтоне показана битва лапифов и кентавров на свадьбе Перифоя (скульптуры фронтонов в Олимпии, в музее). Необузданная дикая сила кентавров, энергичность и стремительность бойцов, сильные движения защищающихся женщин, ожесточение и боль на лицах, разорванные одежды придают всей сцене жизненную убедительность.
Скульптуры Олимпийского храма отличаются замечательными и своеобразными пластическими достоинствами: обобщенной сильной лепкой, выделением основных главных мускулов, характеризующих движение фигуры, лаконичностью и четкой графичностью складок одежды (наиболее пластично выполнен плащ Зевса, расположенного в центре восточного фронтона). На многих фигурах волосы трактованы общей массой, отдельные пряди были даны раскраской. Особенно следует отметить строгую плавность контура каждой фигуры, очерченной скупой, но ясной выразительной линией
Восточный фронтон храма Зевса в Олимпии. Реконструкция
Западный фронтон храма Зевса в Олимпии. Реконструкция
Метопы и фронтоны исполнены руками разных мастеров, придерживавшихся в своем творчестве разных традиций. Но в то же время композиция фронтонов и метоп говорит о едином замысле. Павсаний называет творцами олимпийских фронтонов Пэония и Алкамена, но произведения этих мастеров, известные нам, резко отличаются по стилю от фронтонов. Имена творцов скульптур храма Зевса пока еще остаются неизвестными.
По сравнению с эгинскими фронтонами олимпийские представляют дальнейший этап в развитии фронтонной композиции.
Мирон. Около середины 5 в. до н. э. работал выдающийся греческий скульптор Мирон родом из Элевфер в Беотии. Вся деятельность же его протекала в Афинах. Мирон, творчество которого известно нам только по римским копиям, работал в бронзе и был мастером круглой пластики. Скульптор великолепно владел пластической анатомией и свободно передавал сложные движения. В Дискоболе (Дискобол описан очень точно Лукианом (2 в. до н. э.) и был узнан в 19 в. по многим римским повторениям, наилучшие из которых дали основание для реконструкции утраченного оригинала) Мирон выбрал смелый художественный мотив - кратчайшую остановку между двумя сильными движениями. При сильном напряжении всего тела лицо юноши поражает своим совершенным спокойствием. Передача мимики лица, соответствующей напряжению тела, могла бы исказить красоту атлета, образ которого воплощает свободного, прекрасного и доблестного греческого гражданина. Композиционное построение решено художником несколько плоскостно, как бы в виде рельефа, но все-таки каждая сторона статуи полно раскрывает замысел автора.
Другим замечательным произведением Мирона является группа «Афина и Марсий», некогда стоявшая на Афинском Акрополе. Группа сохранилась лишь в мраморных копиях (мраморная копия Афины хранится в музее во Франкфурте-на-Майне, Марсия - в Риме). В этой группе Мирон предстает перед нами как мастер ярких и острых характеристик. Лесной демон с звероподобным лицом, резкими жестами противопоставлен юной, но выдержанной Афине.
Фидий. В художественной жизни времени Перикла центральное место занимал аттический скульптор Фидий.
Огромное значение этого величайшего греческого художника подчеркивают многие античные авторы. Его именем теперь называют целый период истории искусства - период расцвета классического стиля 5 в. до н. э. Фидий родился около 500-490 гг. до н. э. и умер около 431 г. до н. э. Его учителями считаются скульптор Гегий и живописец Полигнот. Фидий воплотил в своих произведениях высокие идеи гражданственности, создал образы, полные жизни и красоты, образы, прославляющие свободного грека, его человеческое достоинство и высокую духовную культуру.
Самыми знаменитыми в древности считались его колоссальные статуи: Афина Парфенос в Парфеноне и Зевс в Олимпийском храме, выполненные в хризоэлефантинной технике, а также Афина Промахос из бронзы, стоявшая на площади Афинского Акрополя. Эти произведения ныне безвозвратно утрачены, и лишь литературные описания и римские копии дают слабое представление о былом великолепии прославленных скульптур.
Для строящегося нового храма Афины - Парфенона - Фидий в 438 г. до н. э. окончил двенадцатиметровую статую богини Парфенос. Основу статуи составляла деревянная, очень тщательно вырезанная фигура, на лицо и обнаженные части тела которой были наложены тонкие пластинки слоновой кости; одежда и вооружение были выполнены из золота, которого пошло на это около 2000 кг. Все золотые части были съемные, и каждые четыре года проверялся их вес, так как одежда богини представляла собой золотой фонд государства. Бледное воспоминание об Афине Парфенос сохранилось в небольшой мраморной копии 2 в. н. э., найденной близ Афин в Варвакионе (Афины, Национальный музей). Голова статуи повторена в знаменитых золотых медальонах 5-4 вв. до н. э. из Куль-Обы (близ Керчи).
На щите Афины были прочеканены с наружной стороны сцены амазономахии, а с внутренней изображена гигантомахия. Мраморный фрагмент хранящейся в Британском музее копии со щита Парфенос показывает, что в расположении, фигур Фидий следовал композиционному приему Полигнота.
Статуя Зевса в Олимпии (высота около 14 м), превосходившая в древности славу Парфенос, изображала верховное греческое божество сидящим на троне с Никой на руке. Огромный пьедестал был также богато украшен рельефами и живописью.
Афина Промахос (высота около 9 л«) в шлеме с копьем, позолоченный кончик которого был виден с моря, возвышалась на площади Акрополя как воплощение военной мощи Афин.
Меньшего масштаба бронзовая статуя Афины, так называемая Лемниянка, сохранилась в нескольких римских копиях, лучшие из которых хранятся в Дрездене (торс) и в Болонье (голова). Здесь Фидий изобразил «мирную» Афину, держащую свой шлем в руке.
Фидий участвовал в конкурсе на статую амазонки для Эфеса вместе с Поликлетом, Кресилаем и Фрадмоном; из трех сохранившихся римских копий одна может быть приписана Фидию. Амазонка, опираясь на копье, как бы собиралась вскочить на коня (копия в вилле Адриана в Тиволи).
Античные литературные свидетельства называют Фидия руководителем работ над созданием скульптурного убранства Парфенона.
Скульптуры Парфенона. В современной науке существует мнение, что Фидий не мог принимать участия в этой работе, так как художественная форма фриза и особенно фронтонов Парфенона значительно отличается от Афины Парфенос. Однако мы должны учитывать, что знаем о Парфенос по копии и что другая римская копия - Лемниянка - имеет очень много общего с фризом. Все скульптуры Парфенона, в особенности фриз и фронтоны, ясно говорят о едином замысле, хотя над ними работало много мастеров. Однако одного творца композиций мы не можем не признать. Все античные авторы, писавшие о Зевсе Олимпийском и Парфенос Фидия, характеризуют огромное мастерство их исполнения, силу производимого ими впечатления и называют Фидия величайшим греческим скульптором. Пока нет еще новых письменных документов, называющих другое имя художника - руководителя работ в Парфеноне, и мы считаем возможным утверждать таковым Фидия.
Самыми первыми в процессе строительства Парфенона должны были быть готовы метопы, с них и начались скульптурные работы, в которых участвовало много мастеров из разных мест Греции, принесших в мастерские, устроенные на Акрополе, свои художественные навыки. Девяносто две метопы были исполнены в период между 447-442 гг. до н. э. На каждой стороне храма метопы были посвящены особой теме: на востоке-гигантомахии, на западе-амазономахии, на севере - битве греков и троянцев, на юге - кентавромахии (эти метопы в Лондоне, в Британском музее).
Фриз с изображением двенадцати олимпийских богов и панафинейского шествия имел длину около 160 м и был помещен над входом в пронаос, опистодом и на продольных стенах целлы на высоте 12 м (Лондон, Британский музей; Париж, Лувр).
Если метопы выполнены в очень высоком рельефе, местами фигуры только несколькими точками касаются фона, то фриз исполнен в очень низком рельефе, но с богатой живописной моделировкой обнаженного тела и одежд. Хотя не весь фриз уцелел, но можно рассчитать, что здесь было изображено больше 350 человеческих фигур и около 250 животных: коней, жертвенных быков и овец.
Приготовление к шествию и начало его находились на юго-западном углу фриза, далее шествие разворачивалось по западной стороне и заполняло северную и южную стороны. На восточной стороне идущих в голове процессии девушек встречали старейшины города.
Самый центр восточной стороны занимали жрец и жрица храма и прислужники, принимающие подарок для богини - пеплос. По обе стороны от жрецов размещались две группы сидящих богов.
По сравнению с метопами фриз представляет дальнейший шаг в развитии реализма. Об этом свидетельствуют свобода в движениях, пластичная трактовка одежд, которые не только выявляют формы тела, но и способствуют выразительности движения (например, развевающиеся плащи), передача глубины пространства. Все это делает фриз ярчайшим произведением эпохи расцвета классического искусства.
Главным скульптурным украшением Парфенона были фронтоны. На восточном была изображена сцена рождения Афины из головы Зевса в присутствии Олимпийских богов. На западном - спор Афины с Посейдоном из-за господства в Аттике.
От многофигурных композиций осталось несколько сильно поврежденных фигур, каждая из которых представляет собой круглую скульптуру, тщательно обработанную со всех сторон.
Восточный фронтон Парфенона. Гелиос, Дионис, Деметра, Кора, Геба
Восточный фронтон Парфенона. Богини и Селена
Центр западного фронтона можно теперь представить по анонимному (неизвестный художник участвовал в путешествии французского посла в 1674 году, раньше рисунок приписывался художнику Каррею) рисунку 1674 г. и по найденной на Боспоре аттической краснофигурной вазе с рельефными фигурами Афины и Посейдона (Ленинград, Эрмитаж). Центральную часть восточного восстанавливают по рельефам более позднего времени. Повторение центральной группы Зевса, сидящего на троне, и только что рожденной Афины можно усмотреть в рельефе римского времени, украшавшем обрамление фонтана (ныне в Мадриде). Крылья западного фронтона более пострадали, чем восточного, где сохранились все угловые фигуры. Часть фронтонных фигур находится на месте, часть, как и фриз, в Британском музее (привезены туда в 1800 г. Эльджином).
Фронтоны Парфенона являются вершиной композиционного решения многофигурной группы. Глубокий по содержанию сюжет выражен совершенными художественными средствами, яркой характеристикой образов. Отличительная особенность этого ансамбля - поразительная гармония скульптуры с архитектурным образом. Центр обоих фронтонов занят главными действующими лицами: Зевсом и Афиной, Посейдоном и Афиной, между ними была помещена на восточном фронтоне небольшая фигурка Ники и на западном - масличное дерево, дарованное богиней жителям Аттики.
Большую роль играла и раскраска фигур, цветовые пятна довершали равновесие сторон. Впервые во фронтонных композициях смело показывали рядом с целыми фигурами и полуфигуры. Так, Гелиос был изображен погруженным по грудь в волны. Селена была видна лишь до пояса. На колесницу указывали лишь головы коней. Такой прием идет от живописи Полигнота и говорит о тесной взаимосвязи двух родов искусства.
Скульптура Парфенона сделалась неисчерпаемой сокровищницей образов, композиционных приемов, художественных мотивов для многих поколений греческих мастеров пластики, живописи, вазовой росписи, терракотовых статуэток и даже ювелирных украшений.
Кресилай, Поликлет. Современниками Фидия были знаменитые в античности скульпторы Кресилай и Поликлет, произведения которых известны нам в римских копиях. Кресилай родом из Кидонии на Крите работал в Афинах. Его амазонка выполнена на конкурс и изображала раненную в бок юную воительницу, прижимающую рукой рану. Фигура близка по стилю к фризу Парфенона.
Известным произведением Кресилая является портрет Перикла в шлеме (Лондон, Британский музей). Это один из наиболее ранних греческих портретов. Характерные индивидуальные черты великого государственного деятеля всецело подчинены идеалу красоты, а лицо Перикла чрезвычайно похоже на лица бородатых афинян на фризе Парфенона - это тот же обобщенный тип прекрасного доблестного грека.
Ярчайшим представителем Пелопоннесской школы 5 в. до н. э. был Поликлет родом из Сикиона. Деятельность его протекала в Аргосе, работы его находились во многих городах Греции. Он побывал в Афинах, где вышел победителем в конкурсе на статую амазонки.
Поликлет, мастер бронзовой скульптуры, был не только ваятель, но и теоретик искусства. Он написал сочинение «Канон» (известное нам лишь по более поздним источникам) о пропорциях человеческого тела. Согласно созданной им пропорциональной системе человеческой фигуры голова составляла 1/7 всего роста, лицо и кисть руки 1/10, ступня 1/6. Фигуры его, по выражению древних, были «квадратными», т.е. корпус был широким, массивным, общие пропорции приземистые. Воплощением его канона была статуя юноши-копьеносца - «Дорифор» (Неаполь). Это обнаженный юноша атлетического сложения с лицом спокойным и классически прекрасным. Позднее, чем «Дорифор», и под несомненным влиянием аттического искусства была создана статуя победителя, увенчивающего себя повязкой, - «Диадумен» (Афины, Национальный музей).
В своих работах Поликлет показал внутреннюю подвижность человеческой фигуры. Обычно для своих статуй он избирал краткую остановку между двумя шагами. Вся тяжесть тела перенесена на одну ногу, ей соответствует напряжение приподнятой руки. «Раненая амазонка» Поликлета (Берлин) чрезвычайно близка «Дорифору» и «Диадумену».
Последней работой Поликлета считается колоссальная хризоэлефантинная статуя Геры для храма этой богини в Аргосе, оконченная в 423 г. до н. э. и ныне утраченная.
Развитие искусства последней трети 5 в. до н. э. совершается в трудное для Греции время, в период Пелопоннесской войны.
В изобразительном искусстве ставится новая большая проблема: показать внутренний мир человека, его индивидуальность.
Если в 450-430 гг. до н. э. в греческом искусстве ведущее место занимала скульптура, то в последующие десятилетия живопись первая берется за разрешение новых задач.
С ростом реализма в греческом искусстве живопись должна была найти новые средства выражения. Два достижения проложили дорогу дальнейшему развитию живописи: открытие правил линейной перспективы и обогащение живописных приемов светотенью.
Бог-громовержец Зевс
Вот он, Крон и он, повелитель ней а! Голова его бела как снег» Поседели славные кудри, Олимп сотрясавшие!
Е руко у Егего — потухшая молния, Но лице — печаль и тоска, Но видна еще былая гордость.
Г. Гейне. Боги Греции
[Перевид П. Карпа]
Схватка богов и титанов, длившаяся 10 лет, была от-чаянной и жестокой. Могучими и непримиримыми бы-ли противники: они швыряли друг в друга горные хреб-ты и громадные скалы. Дрожала Земля, опаляемая жа-ром молний Зевса. Увы, она ничем не могла помочь своим детям! Стонал и ревел Океан, не в силах сдержать усиливающийся грохот. Казалось, борьбе этой не будет конца. .. Но вдруг титаны дрогнули. Это Зевс решил призвать себе на помощь циклопов, некогда заточенных отцом Ураном в недра Земли.
Титаны делают последние усилия., «Вкруг туч по-жар — мрак бездн — и крыльев снег и мышцы гордые напрягших мощь титанов...» (Вячеслав Иванов). Но тщетно. Они побеждены. Отныне Зевс никому не усту-пит права властвовать на Земле. Каждый, кто осмелит-ся противиться ему, будет побежден и низвергнут в Тар-тар, б вековечную тьму.
Камни огромные в сильных руках держащие, Титаны же с другой стороны сомкнули свои ряды с полной готовностью...
страшно кругом заревел Понт безграничный, земля сильно загудела, стонало небо широкое потрясенное; от основания
поколебался обширный Олимп под силой напора бессмертных, тяжесть сотрясения доходит до Тартара мрачного; и шагов
тяжелый звук и невыразимого смятения и сильных ударов: так они друг а друга метали снаряды, причиняющие стенания. Голоса
обеих сторон достигали до звездного неба, когда они взывали (друг к другу)" сходились они с страшными криками.
Гесиод . Теогония Ф. Зелинского ]
Не могла Гея простить Зевсу гибель сыновей - - ти-танов. Взрастила она в своих подземных недрах гиган-тов — огромных великанов. Содрогнулся Олимп от их грозного и страшного рева, а боги-олимпийцы поспеши-ли вступить с ними в бой. Неравными были их силы, и тогда Зевс призвал на помощь Геракла. Общими уси-лиями удалось победить врагов. Немногие гиганты из-бежали гибели, но с той поры они уже больше никогда не угрожали богам -олимпийцам.
Этот популярный древнегреческий миф запечатлен на фризе мраморного алтаря Зевса и Афины в Перга-ме. Исполненное драматизма изображение борьбы бо-гов и гигантов является одним из высочайших достиже-ний греческой скульптуры. Сражение в разгаре, оно полно трагизма и отчаяния. Мы видим искаженные страхом и болью лица гигантов, слышим звон мечей и щитов, яростный и ликующий рев богов-победителей. Могучие тела сплетаются, подобно клубку змей. Львы с косматыми гривами терзают поверженные тела гиган-тов, собаки впиваются в них зубами. Битва страшна и ужасна.
Фигура Зевса показана в движении, подчеркнутом глубокими линиями складок плаща. По размерам она значительно превосходит соседние фигуры гигантов. Левой рукой он потрясает эгидой — щитом с головой Горгоны и змеями, правой — мечет молнии. Одна из молний вонзилась в ноги упавшего гиганта. Если другие боги сражаются с одним чудовищем, то Зевс одновре-менно одолевает троих.
Рядом с Зевсом — его любимая дочь Афина. Схватив правой рукой гиганта Алкионея за волосы, он отрывает его от Матери-Земли Геи, Змея Афины кусает гиганта за грудь. На лице Алкионея выражение сильного страда-ния, В предсмертной агонии он протягивает руку к ма-тери, моля ее о помощи.
Мать-Земля Гея поднялась из почвы. При виде гиб-нущих сыновей ее глаза наполнились скорбью и отча-янием. Голова с массой густых волос запрокинута на-зад. У левой руки - - рог изобилия, символ плодородия земли. Гея умоляет Афину пощадить ее младшего сына. Справа изображена крылатая Ника, богиня Победы, Возложив на голову Афины венок, она тем самым зна-менует победу богов над гигантами.
Русский писатель И. С. Тургенев, увидевший в 1880 г. знаменитый Пергамский алтарь, был пора-жен его великолепием. Не в силах сдержать своих чувств, он так описал это выдающееся произведение ис-кусства:
«Все эти — то лун9зарные, то грозные, живые, мертвые, тор-жествующие, гибнущие фигуры, эти извивы чешуйчатых змеиных колец, эти распростертые крылья, эти орлы, эти тела, эти кони, оружья, щиты, эти летучие одежды, эти пальмы и эти тела, краси-вейшие человеческие тела во всех положениях, смелых до неверо-ятности, стройных до музыки, — все эти разнообразнейшие выра-жения лиц., это торжество злобы, и отчаяние, и веселость, и бо-жественность, и божественная жестокость — все это небо и вся эта земля — да, этот мир, целый мир, перед откровеньем которого не-вольный холод восторга и страстного благоговенья пробегает по всем жилам...» («Пергамские раскопки»)-
Зевс Олимпийский - - покровитель людей, городской жизни, защитник обиженных и молящихся за него. Традиционный образ Зевса в произведениях искусст-ва — это сильный мужчина с благородными чертами ли-ца и бородой. В его честь совершались жертвоприноше-ния, возводились храмы и создавались скульптурные памятники.
Не было, наверное, человека, кто, побывав в Олим-пии, не посетил бы одно из чудес света, знаменитый храм Зевса, построенный в 470—460 гг. до н. э. под руководством архитектора Либоыа. Это был самый боль-
шой храм на Пелопоннесе (64 х 28 и вы-сотой до 20 м). Возвышаясь над городом и стадионом, он был виден издалека и по-читался одним из главных святилищ Эллады. Сооружен он был из известняка и покрыт штукатуркой, имитирующей мрамор. Ясная гармония пропорций, без-укоризненная четкость силуэта, празд-ничная раскраска, множество скульптур придавали ему особую то рясе ственн ость и величие. Храм украшали фризы со сцена-ми битв людей с кентаврами и двенадца-ти подвигов Геракла.
Греки ничего не жалели для сооруже-ния храма. Три высокие мраморные сту-пени вели к главному входу. За брон-зовой дверью в глубине зала восседал на троне Зевс — семнадцатиметровая скульптура, выполненная Фидием при-мерно в 435г. до н.э. Казалось, встань он, распрями широкие плечи - - и тесно станет ему в этом огромном зале, низким окажется высокий потолок. В правой ру-ке он держал Нику - - крылатую богиню Победы, а в левой — царский скипетр с орлом — священной птицей. Голову Зевса украшал венец из масличных вет-вей - - знак миролюбия грозного бога. Об-наженные части фигуры были сделаны из слоновой кости. Плащ, перекинутый че-рез левое плечо, венец и борода — из сверкающего золота.
На современников статуя производила такое впечатление, что они уверяли: фи-гура Зевся - - это не статуя бога, а само божество. Рим-ский политический деятель и писатель Цицерон (106-43 до н. э.) считал, что не видел ничего совершеннее, а поэт Филипп выразил эту мысль в стихах:
Бог ли на землю сошел и явил тебе. Фидий, свой образ Или на небо ты сам, бога чтоб видеть, взошел?
|
|
Скульптура Зевса в Зале Юплтера. Мрпмор и бронза. I в. до и. э.
К сожалению, скульптура Зевса не дошла до нашего времени, сохранились лишь ее мраморные копии, выпол-ненные римскими мастера-ми и реставраторами после-дующих эпох. Одну из та-ких скульптур сегодня мож-но увидеть в Зале Юпитера в Эрмитаже в Санкт-Петер-бурге.
Вопросы и задания
Какую роль сыграл Зевс в схватке между богами и титанами?- Как во фризе мраморного алтаря Зевса и Афины в Пергаме передан дра-матизм борьбы богов и титанов? Каки-ми в нем предстают Зевс и его любимая дочь Афина? Что усиливает трагизм изображенного образа Матери-Земли Геи?
- Какое впечатление произвел Пергамский алтарь на русского писатели И. С Тургенева? Что особенно по-разило его?
- Каким было традиционное изображение Зевса в произведениях ис-кусства? Какие атрибуты сопровождали этот образ?
- Почему храм Зевса в Олимпии считается одним из семи чудес света? Что представляла собой статуя Зевса, выполненная античным скульптором Фидием? Почему она производила на современников столь сильное впечат-ление?
Творческая мастерская
- Используя этимологический словарь и опираясь на знание греческой мифологии, объясните смысл слова титан . Почему в современном языке так называют людей, наделенных умом, талантом и жаждой деятельности? Кто из деятелей науки и искусства вы могли бы назвать титанами? Почему при-лагательное титанический имеет синонимы — огромный , колоссальный 1 ?
- В 1782 г. при раскопках в Отрикопи была найдена огромная голова Зевса — одно из наиболее выразительных воплощений верховного бога в искусстве Как в ней переданы могущество и величие Зевса?
Согласно мифам о богах Древней Греции в основе вселенной лежал Хаос – первоначальная пустота, мировой беспорядок, из которого благодаря Эросу – первой действующей силе – родились первые древнегреческие боги: Уран (небо) и Гея (земля), ставшие супругами. Первыми детьми Урана и Геи были сторукие великаны, превосходившие всех силой, и одноглазые циклопы (киклопы). Всех их Уран связал и сбросил в Тартар – мрачную бездну подземного мира. Потом родились титаны, младший из которых Кронос оскопил своего отца серпом, данным ему матерью: она не могла простить Урану гибели своих первенцев. Из крови Урана родились Эринии – ужасного вида женщины, богини кровной мести. От соприкосновения части тела Урана, брошенной Кроносом в море, с морской пеной родилась богиня Афродита, которая, по другим источникам, является дочерью Зевса и титаниды Дионы.
Уран и Гея. Древнеримская мозаика 200-250 по Р. Х.
После того как бог Уран отделился от Геи, титаны Кронос, Рея, Океан, Мнемосина (богиня памяти), Фемида (богиня правосудия) и другие вышли на поверхность земли. Таким образом, титаны оказались первыми существами, жившими на земле. Бог Кронос, благодаря которому его братья и сестры освободились от заключения в Тартаре, стал править миром. Он женился на своей сестре Рее. Так как Уран и Гея предсказали ему, что собственный сын лишит его власти, он проглатывал своих детей, как только они рождались.
Боги Древней Греции – Зевс
См. также отдельную статью .
По древнегреческим мифам, богине Рее было жаль своих детей, и, когда у нее родился младший сын Зевс, она решила обмануть мужа и подала Кроносу камень, завернутый в пеленки, который тот и проглотил. А Зевса она спрятала на острове Крит, на горе Иде, где его воспитали нимфы (божества, олицетворяющие силы и явления природы,– божества источников, рек, деревьев и т. п.). Коза Амалфея кормила бога Зевса своим молоком, за что Зевс впоследствии поместил ее в сонм звезд. Это нынешняя звезда Капелла. Став взрослым, Зевс решил взять власть в свои руки и заставил отца изрыгнуть всех проглоченных им детей-богов. Их было пятеро: Посейдон, Аид, Гера, Деметра и Гестия.
После этого началась «титаномахия» – война за власть между древнегреческими богами и титанами. Зевсу в этой войне помогли сторукие великаны и циклопы, которых он для этого вывел из Тартара. Циклопы выковали богу Зевсу громы и молнии, богу Аиду – шлем-невидимку, богу Посейдону – трезубец.
Боги Древней Греции. Видеофильм
Победив титанов, Зевс низверг их в Тартар. Гея, разгневанная на Зевса за расправу с титанами, вступила в брак с мрачным Тартаром и произвела на свет Тифона, ужасное чудовище. Древнегреческие боги содрогнулись от ужаса, когда из недр земли вышел огромный стоголовый Тифон, огласивший мир ужасным воем, в котором слышался и лай собак, и рев разъяренного быка, и рычание льва, и человеческие голоса. Зевс испепелил молниями все сто голов Тифона, и, когда тот упал на землю, все вокруг стало плавиться от жара, исходившего от тела чудовища. Низвергнутый Зевсом в Тартар Тифон продолжает вызывать землетрясения и извержения вулканов. Таким образом, Тифон является олицетворением подземных сил и вулканических явлений.
Зевс мечет молнию в Тифона
Верховный бог Древней Греции, Зевс, по жребию, брошенному между братьями, получил во владение небо и верховную власть над всем сущим. Не властен он только над судьбой, олицетворяемой тремя его дочерьми Мойрами, прядущими нить человеческой жизни.
Хотя боги Древней Греции обитали в воздушном пространстве между небом и землей, местом их собраний была вершина горы Олимп, высотой около 3 километров, находившейся на севере Греции.
По имени Олимпа двенадцать главных древнегреческих богов называются олимпийскими (Зевс, Посейдон, Гера, Деметра, Гестия, Аполлон, Артемида, Гефест, Арес, Афина, Афродита и Гермес). С Олимпа боги нередко спускались на землю, к людям.
Изобразительное искусство Древней Греции представляло бога Зевса в виде зрелого мужа с окладистой курчавой бородой, с волнистыми волосами до плеч. Атрибутами его являются громы и молнии (отсюда его эпитеты «громовержец», «молниевержец», «тучегонитель», «тучесобиратель» и др.), а также эгида – сделанный Гефестом щит, потрясая которым Зевс вызывал бури и дожди (отсюда эпитет Зевса «эгиох»– эгидодержавный). Иногда Зевс изображается с Никой – богиней победы в одной руке, со скипетром в другой и с орлом, сидящим у его трона. В древнегреческой литературе бог Зевс часто называется Кронидом, что означает «сын Кроноса».
"Зевс из Отриколи". Бюст IV в. до Р. Х.
Первое время правления Зевса, по понятиям древних греков, соответствовало «серебряному веку» (в отличие от «золотого века»– времени правления Кроноса). В «серебряном веке» люди были богаты, пользовались всеми благами жизни, но утратили невозмутимое счастье, так как лишились былой невинности, забывали воздавать должную благодарность богам. Этим они навлекли на себя гнев Зевса, сославшего их в преисподнюю.
После «серебряного века», по представлениями древних греков, наступил век «медный» – век войн и опустошений, затем – век «железный» (Гесиод вводит между медным и железным веками век героев), когда нравы людей настолько развратились, что богиня справедливости Дика, а с нею Верность, Стыдливость и Правдивость покинули землю, и люди стали в поте лица, тяжкими трудами добывать себе средства к существованию.
Зевс решил уничтожить род людской и сотворить новый. Он послал на землю потоп, от которого спаслись только супруги Девкалион и Пирра, ставшие родоначальниками нового поколения людей: по велению богов они бросали за спину камни, которые превратились в людей. Мужчины возникли из камней, брошенных Девкалионом, а женщины – из камней, брошенных Пиррой.
В мифах Древней Греции бог Зевс распределяет на земле добро и зло, им установлен общественный порядок, учреждена царская власть:
«Громораскатный, владыка державный, судья-воздаятель,
Любишь вести ты беседы с Фемидой, согбенно сидящей»
(из гомеровского гимна Зевсу, ст. 2–3; пер. В. В. Вересаева).
Хотя Зевс был женат на своей сестре, богине Гере, матерями его многочисленных детей стали в древнегреческих сказаниях и другие богини, и нимфы, и даже смертные женщины. Так, фиванская царевна Антиопа родила ему близнецов Зета и Амфиона, аргосская царевна Даная родила сына Персея, спартанская царица Леда – Елену и Полидевка, финикийская царевна Европа – Миноса. Таких примеров можно было бы привести много. Это объясняется тем, что, как было сказано выше, Зевс вытеснил многих местных богов, жены которых стали со временем восприниматься как возлюбленные Зевса, ради которых он изменял своей супруге Гере.
В особо торжественных случаях или при весьма значительных поводах Зевсу приносили «гекатомбу» – великую жертву из ста быков.
Боги Древней Греции – Гера
См. отдельную статью .
Богиня Гера, считавшаяся в Древней Греции сестрой и женой Зевса прославлялась как покровительница супружества, олицетворение супружеской верности. В древнегреческой литературе она изображается блюстительницей нравственности, жестоко преследующей ее нарушителей, особенно своих соперниц и даже их детей. Так, Ио, возлюбленная Зевса, была превращена Герой в корову (по другим греческим мифам бог Зевс сам превратил Ио в корову, чтобы спрятать ее от Геры), Каллисто – в медведицу, а сына Зевса и Алкмены, могучего героя Геракла , супруга Зевса преследовала всю его жизнь, начиная с младенческого возраста. Будучи защитницей супружеской верности, богиня Гера карает не только возлюбленных Зевса, но и тех, кто пытается склонить ее к неверности мужу. Так, Иксион, взятый Зевсом на Олимп, пытался добиться любви Геры, и за это, по ее требованию, не только был низвергнут в Тартар, но и прикован к вечно вращающемуся огненному колесу.
Гера – древнее божество, почитавшееся на Балканском полуострове еще до прибытия туда греков. Родиной ее культа был Пелопоннес. Постепенно в образе Геры соединились и другие женские божества, и она стала мыслиться как дочь Кроноса и Реи. По Гесиоду, она является седьмой женой Зевса.
Богиня Гера. Статуя эллинистического периода
Один из мифов Древней Греции о богах рассказывает, как Зевс, раздраженный покушением Геры на его сына Геракла, подвесил ее на цепях к небосклону, привязав к ногам тяжелые наковальни, и подверг бичеванию. Но это было сделано в порыве сильного гнева. Обычно же Зевс относился к Гере с таким уважением, что другие боги, бывая у Зевса на советах и на пирах, выказывали высокое почтение его супруге.
Богине Гере в Древней Греции присваивали такие качества, как властолюбие и тщеславие, толкавшие ее на расправу с теми, кто ставил свою или чужую красоту выше ее красоты. Так, в продолжение всей троянской войны она содействует грекам, чтобы наказать троянцев за предпочтение, отданное сыном их царя Парисом Афродите перед Герой и Афиной .
В браке с Зевсом Гера родила Гебу – олицетворение юности, Ареса и Гефеста. Впрочем, по некоторым преданиям, Гефеста она родила одна, без участия Зевса, от аромата цветов, в отместку за рождение им Афины из собственной головы.
В Древней Греции богиню Геру изображали высокой величавой женщиной, одетой в длинное платье и увенчанной диадемой. В руке она держит скипетр – символ своей верховной власти.
Вот в каких выражениях славит богиню Геру гомеровский гимн:
«Золототронную славлю я Геру, рожденную Реей,
Вечноживущих царицу с лицом красоты необычной,
Громкогремящего Зевса родную сестру и супругу
Славную. Все на великом Олимпе блаженные боги
Благоговейно ее наравне почитают с Кронидому
(ст 1–5; пер. В. В. Вересаева)
Бог Посейдон
Бог Посейдон, признававшийся в Древней Греции владыкой водной стихии (этот удел он получил по жребию, как Зевс – небо), изображается очень похожим на своего брата: у него такая же, как у Зевса, курчавая окладистая борода, такие же волнистые волосы до плеч, но у него свой атрибут, по которому его легко отличить от Зевса,– трезубец; им он приводит в движение и успокаивает морские волны. Он господствует над ветрами; очевидно, с морем было в Древней Греции связано представление о землетрясениях; этим объясняется применяемый Гомером по отношению к богу Посейдону эпитет «колебатель земли»:
«Землю и море бесплодное он в колебанье приводит,
На Геликоне царит и на Эглах широких. Двойную
Честь, о земли Колебатель, тебе предоставили боги:
Диких коней укрощать и спасать корабли от крушенья»
(из гомеровского гимна Посейдону, ст. 2–5; пер. В. В. Вересаева).
Трезубец, таким образом, нужен Посейдону для того, чтобы вызывать сотрясение земли, и для того, чтобы, раздвинув горы, создавать обильные водой долины; трезубцем бог Посейдон может ударить по каменной скале, и из нее тотчас забьет светлый ключ чистой воды.
Посейдон (Нептун). Античная статуя II в. по Р. Х.
По мифам Древней Греции, у Посейдона были споры с другими богами за обладание той или иной землей. Так, Арголида была бедна водой потому, что при споре Посейдона с Герой назначенный судьей аргосский герой Инах передал эту землю ей, а не ему. Аттика же подверглась наводнению из-за того, что боги решили спор Посейдона с Афиной (кому обладать этой страной) в пользу Афины.
Женой бога Посейдона считалась Амфитрита , дочь Океана. Но Посейдон, как и Зевс, питал нежные чувства и к другим женщинам. Так, матерью его сына, циклопа Полифема , была нимфа Фооса, матерью крылатого коня Пегаса – горгона Медуза и т. п.
Великолепный дворец Посейдона находился, по древнегреческим сказаниям, в глубине моря, где кроме Посейдона обитали и другие многочисленные существа, занимающие второстепенные места в мире богов: старец Нерей – древнее морское божество; нереиды (дочери Нерея) – морские нимфы, среди которых наиболее известны Амфитрита, ставшая женой Посейдона, и Фетида – мать Ахилла. Осматривать свои владения – не только морские глубины, но и острова, и прибрежные земли а иногда и земли, лежащие в глубине материка, – бог Посейдон отправлялся на колеснице, запряженной конями, имевшими вместо задних ног рыбьи хвосты.
В Древней Греции Посейдону как державному владыке морей и покровителю коневодства посвящены были Истмийские игры на Истме, Коринфском перешейке, у моря. Там же, в святилище Посейдона, находилась железная статуя этого бога, воздвигнутая греками в честь победы их на море, когда был разбит персидский флот.
Боги Древней Греции – Аид
Аид (Гадес), называемый в Риме Плутоном , получил по жребию подземный мир и стал его владыкой. Представление древних об этом мире отражено в древнегреческих именах подземного бога: Аид – невидимый, Плутон – богатый, так как все богатства, как минеральные, так и растительные, порождаются землей. Аид – повелитель теней умерших, и его называют иногда Зевсом Катахтоном – подземным Зевсом. Считаясь в Древней Греции олицетворением богатых недр земли, Аид не случайно оказался мужем Персефоны , дочери богини плодородия Деметры. Эта супружеская пара, не имевшая детей, в представлении греков, враждебна была всякой жизни и насылала на все живое непрерывный ряд смертей. Деметра не хотела, чтобы ее дочь оставалась в царстве Аида, но когда она просила Персефону вернуться на землю, та ответила, что отведала уже «яблока любви», т. е. съела часть полученного от мужа граната, и не может вернуться. Правда, две трети года она все-таки проводила с матерью по велению Зевса, потому что, тоскуя по дочери, Деметра перестала посылать урожай и заботиться о созревании плодов. Таким образом, Персефона в мифах Древней Греции олицетворяет взаимодействие между богиней плодородия, дарующей жизнь, заставляющей землю давать плоды, и богом смерти, отнимающим жизнь, увлекающим все порождения земли обратно в ее лоно.
Царство Аида имело в Древней Греции разные названия: Аид, Эреб, Орк, Тартар. Вход в это царство, по представлению греков, находился либо в южной Италии, либо в Колоне, близ Афин, либо в других местах, где были провалы и расселины. В царство бога Аида после смерти отправляются все люди и, как рассказывает Гомер , влачат там жалкое безрадостное существование, лишенные памяти о своей земной жизни. Полное сознание боги подземного мира сохраняли лишь немногим избранным. Из живых только Орфею , Гераклу , Тесею , Одиссею и Энею удалось проникнуть в Аид и вернуться на землю. Согласно мифам Древней Греции, у входа в Аид сидит зловещий трехглавый пес Цербер, на его шее шевелятся с грозным шипением змеи, и он не позволяет никому покинуть царство мертвых. В Аиде протекает несколько рек. Через Стикс перевозит души умерших старый лодочник Харон, взимавший за свой труд плату (поэтому в рот умершему клали монету для того, чтобы его душа могла расплатиться с Хароном). Если человек оставался непогребенным, Харон не пускал его тень в свою лодку, и ей суждено было вечно скитаться по земле, что считалось в Древней Греции величайшим несчастьем. Человек, лишенный погребения, будет вечно голодать и томиться жаждой, так как у него не будет могилы, у которой родственники делали бы возлияния и оставляли бы для него пищу. Другие реки подземного мира – Ахерон, Пирифлегетон, Коцит и Лета, река забвения (глотнув воды из Леты, усопший забывал все. Только испив жертвенной крови, душа умершего на время обретала прежнее сознание и способность говорить с живыми). Души очень немногих избранных живут отдельно от других теней в Элисии (или на Елисейских полях), упоминаемом в «Одиссее » и в «Теогонии »: там они пребывают в вечном блаженстве под покровительством Кроноса, как бы в Золотом веке; позже считалось, что в Элисий попадают все, посвященные в Элевсинские таинства .
Преступники, оскорбившие чем-либо древнегреческих богов, терпят в подземном царстве вечные муки. Так, фригийский царь Тантал , предложивший в пищу богам мясо своего сына, вечно страдает от голода и жажды, стоя по горло в воде и видя рядом с собой спелые плоды, а также пребывает в вечном страхе, потому что над головой его нависает готовая обрушиться скала. Коринфский царь Сизиф вечно втаскивает на гору тяжелый камень, который, едва достигнув вершины горы, скатывается вниз. Сизиф наказан богами за корыстолюбие и лукавство. Данаиды , дочери аргосского царя Даная, за убийство своих мужей вечно наполняют водой бездонную бочку. Эвбейский великан Титий за оскорбление богини Латоны лежит в Тартаре распростертый, и два коршуна вечно терзают его печень. Бог Аид вершит свой суд над умершими с помощью трех героев, прославившихся своей мудростью,– Эака, Миноса и Радаманта. Эак считался также привратником подземного царства.
По представлениям древних греков, царство бога Аида погружено во мрак и населено всякими ужасными существами и чудовищами. Среди них – страшная Эмпуса – вампир и оборотень с ослиными ногами, Эринии , Гарпии – богини вихря, полуженщина-полузмея Ехидна; здесь и дочь Ехидны Химера с головой и шеей льва, туловищем козы и хвостом змеи, здесь и боги различных сновидений. Над всеми этими демонами и чудовищами властвует трехглавая и трехтелая дочь Тартара и Ночи древнегреческая богиня Геката . Ее троякий облик объясняется тем, что она появляется и на Олимпе, и на земле, и в Тартаре . Но, по преимуществу, она принадлежит подземному миру, является олицетворением мрака ночного; она посылает людям тяжкие сны; ее призывают при совершении всякого рода колдовских действий и заклинаний. Поэтому служба этой богине совершалась ночью.
Циклопы, по мифам Древней Греции, выковали богу Аиду шлем-невидимку; очевидно, эта мысль связана с представлением о незримом приближении смерти к своей жертве.
Изображается бог Аид зрелым мужем, сидящим на троне с жезлом или двузубцем в руке, с Цербером у ног. Иногда рядом с ним богиня Персефона с гранатом.
Аид почти не появляется на Олимпе, поэтому его не причисляют к олимпийскому пантеону.
Богиня Деметра
Древнегреческая богиня Афина-Паллада – любимая дочь Зевса, родившаяся из его головы. Когда возлюбленная Зевса океанида Метида (богиня разума) ждала ребенка, который, по предсказанию, должен был превзойти силой своего отца, Зевс хитрыми речами заставил ее уменьшиться в размерах и проглотил. Но плод, которым была беременна Метида, не погиб, а продолжал развиваться у него в голове. По просьбе Зевса Гефест (по другому мифу Прометей) разрубил его голову топором, и из нее выскочила богиня Афина в полном воинском вооружении.
Рождение Афины из головы Зевса. Рисунок на амфоре второй половины VI в. до Р. Х.
«Пред Зевсом эгидодержавным
Прыгнула быстро на землю она из главы его вечной,
Острым копьем потрясая. Под тяжким прыжком светлоокой
Заколебался великий Олимп, застонали ужасно
Окрест лежащие земли, широкое дрогнуло море
И закипело волнами багровыми...»
(из гомеровского гимна Афине, ст. 7–8; пер. В. В. Вересаева).
Будучи дочерью Метиды, богиня Афина сама стала «Полиметидой» (многодумной), богиней разума и разумной войны. Если бог Арес упивается всяким кровопролитием, будучи олицетворением губительной войны, то богиня Афина вносит в войну элемент человечности. У Гомера Афина говорит, что боги не оставляют безнаказанным употребление отравленных стрел. Если появление Ареса наводит ужас, то присутствие в битве Афины дисциплинирует, воодушевляет и приносит примирение. Таким образом, в ее лице древние греки противопоставляли разум грубой силе.
Являясь древним микенским божеством, Афина сосредоточила в своих руках управление многими явлениями природы и сторонами жизни: в свое время она была и повелительницей небесных стихий, и богиней плодородия, и врачевательницей, и покровительницей мирного труда; она научила людей строить дома, обуздывать коней и т. п.
Постепенно древнегреческие мифы стали ограничивать деятельность богини Афины войной, внесением разумности в действия людей и женским ремеслом (прядением, ткачеством, вышиванием и т. п.). В этом отношении она родственна Гефесту, но Гефест – стихийная сторона ремесла, связанная с огнем; у Афины же и в занятии ремеслом превалирует разум: если для придания благородства искусству Гефеста понадобился его союз с Афродитой или харитой, то богиня Афина сама – совершенство, олицетворение культурного прогресса во всем. Афину чтили в Греции повсеместно, но особенно в Аттике, которую она выиграла в споре с Посейдоном. В Аттике она была любимым божеством, в ее честь главный город Аттики был назван Афинами.
Имя «Паллада», по-видимому, появилось после слияния культа Афины с культом древнего божества Палланта, который в представлении греков был гигантом, побежденным Афиной во время войны богов с гигантами.
Как воительница она – Паллада, как покровительница в мирной жизни – Афина. Ее эпитеты – «голубоглазая», «совоокая» (сова как символ мудрости была священной птицей Афины), Эргана (работница), Тритогенея (эпитет неясного значения). В Древней Греции богиня Афина изображалась по-разному, но чаще всего в длинном одеянии без рукавов, с копьем и со щитом, в шлеме и с эгидой на груди, на которой укреплена голова Медузы , подаренная ей Персеем ; иногда – со змеей (символ врачевания), иногда – с флейтой, так как древние греки считали, что Афина изобрела этот инструмент.
Богиня Афина не была замужем, она неподвластна чарам Афродиты, поэтому главный храм ее, находившийся в акрополе, носил название «Парфенон» (парфенос – дева). В Парфеноне была установлена огромная «хрисэлефантинная» (т. е. сделанная из золота и слоновой кости) статуя Афины с Никой в правой руке (работы Фидия). Недалеко от Парфенона, внутри стен акрополя стояла другая статуя Афины, бронзовая; блеск ее копья был виден мореходам, приближавшимся к городу.
В гомеровском гимне Афина названа градозащитницей. Действительно, в изучаемый нами период древнегреческой истории Афина – сугубо городское божество, в отличие, например, от Деметры, Диониса, Пана и др.
Бог Аполлон (Феб)
По мифам Древней Греции, когда мать богов Аполлона и Артемиды, возлюбленная Зевса, Латона (Лето) должна была стать матерью, ее жестоко преследовала Гера, ревнивая и безжалостная супруга Зевса. Все боялись гнева Геры, поэтому Латону гнали отовсюду, где бы она ни останавливалась. И лишь остров Делос, скитавшийся, как и Латона (по преданию он был когда-то плавучим), понял страдания богини и принял ее на свою землю. Он был, кроме того, прельщен ее обещанием родить на его земле великого бога, для которого там же, на Делосе, будет разбита священная роща и воздвигнут прекрасный храм.
На земле Делоса богиня Латона родила близнецов – богов Аполлона и Артемиду, получивших в честь его эпитеты – Делий и Делия.
Феб-Аполлон – древнейшее божество малоазийского происхождения. Когда-то его почитали как охранителя стад, дорог, путников, мореходов, как бога врачебного искусства. Постепенно он занял одно из главенствующих мест в пантеоне Древней Греции. Его два имени отражают его двойственную сущность: ясный, светлый (Феб) и губительный (Аполлон). Постепенно культ Аполлона вытеснил в Древней Греции культ Гелиоса , первоначально почитавшегося как божество солнца, и стал олицетворением солнечного света. Лучи солнца, живительные, но иногда и смертельно опасные (вызывающие засуху) воспринимались древними греками как стрелы «сребролукого», «далеко разящего» бога, поэтому лук – один из постоянных атрибутов Феба. Другой его атрибут Аполлона – лира или кифара – по форме напоминает лук. Бог Аполлон – искуснейший музыкант и покровитель музыки. Когда он появляется с лирой на пирах богов, его сопровождают музы – богини поэзии, искусств и наук. Музы – дочери Зевса и богини памяти Мнемосины. Муз было девять: Каллиопа – муза эпоса, Евтерпа – муза лирики, Эрато – муза любовной поэзии, Полигимния – муза гимнов, Мельпомена – муза трагедии, Талия – муза комедии, Терпсихора – муза танцев, Клио – муза истории и Урания – муза астрономии. Любимым местом пребывания муз считались горы Геликон и Парнас. Вот как автор гомеровского гимна к Аполлону Пифийскому описывает Аполлона-Мусагета (предводителя муз):
«Благоухают на боге одежды бессмертные. Струны
Страстно под плектром звучат золотым на божественной лире.
Мысли быстрее с земли на Олимп перенесшись, оттуда
Входит в палаты он Зевса, в собрание прочих бессмертных.
Тотчас желанье у всех появляется песен и лиры.
Сменными хорами песнь начинают прекрасные Музы...»
(ст. 6–11; пер. В. В. Вересаева).
Лавровый венок на голове бога Аполлона – память о его возлюбленной, нимфе Дафне, которая превратилась в лавровое дерево, предпочтя смерть любви Феба.
Врачебные функции Аполлона постепенно перешли к его сыну Асклепию и внучке Гигиее – богине здоровья.
В архаическую эпоху Аполлон-стреловержец становится самым популярным богом у древнегреческой аристократии. В городе Дельфы находилось основное святилище Аполлона – дельфийский оракул , куда приходили за предсказаниями и советами как частные лица, так и государственные деятели.
Аполлон – один из самых грозных богов Древней Греции. Другие боги даже немного побаиваются Аполлона. Вот как рассказывается об этом в гимне Аполлону Делосскому:
«По дому Зевса пройдет он – все боги, и те затрепещут.
С кресел своих повскакавши, стоят они в страхе, когда он
Ближе подступит и лук свой блестящий натягивать станет.
Только Лето остается близ молнелюбивого Зевса;
Лук распускает богиня и крышкой колчан закрывает,
С Фебовых плеч многомощных оружье снимает руками
И на колок золотой на столбе близ седалища Зевса
Вешает лук и колчан; Аполлона же в кресло сажает.
В чаше ему золотой, дорогого приветствуя сына,
Нектар отец подает. И тогда божества остальные
Тоже садятся по креслам. И сердце Лето веселится,
Радуясь, что родила луконосного, мощного сына»
(ст. 2–13; пер. В. В. Вересаева).
В Древней Греции бога Аполлона изображали стройным юношей с волнистыми кудрями до плеч. Он либо обнажен (у так называемого Аполлона Бельведерского лишь легкий покров ниспадает с плеч) и держит в руках пастушеский посох или лук (у Аполлона Бельведерского за плечами колчан со стрелами), либо в длинных одеждах, в лавровом венке и с лирой в руках – это Аполлон Мусагет или Кифаред.
Аполлон Бельведерский. Статую работы Леохара. Ок. 330-320 до Р. Х.
Примечательно то, что хотя Аполлон являлся в Древней Греции покровителем музыки и пения, он сам играет только на струнных инструментах – лире и кифаре, которые греки считали благородными, противопоставляя их «варварским» (чужеземным) инструментам – флейте и свирели. Недаром богиня Афина отказалась от флейты, предоставив ее низшему божеству – сатиру Марсию, так как при игре на этом инструменте у нее некрасиво надувались щеки.
Боги Древней Греции – Артемида
Бог Дионис
Дионис (Вакх), в Древней Греции – бог растительных сил природы, покровитель виноградарства и виноделия, в VII–V вв. до н. э. приобрел огромную популярность у простого народа в противовес Аполлону, культ которого был популярен у аристократии.
Однако этот быстрый рост популярности Диониса был как бы вторым рождением бога: культ его существовал еще во II тыс. до н. э., но потом был почти забыт. У Гомера Дионис не упоминается, и это свидетельствует о непопулярности его культа в эпоху господства аристократии, в начале I тыс. до н. э.
Архаическое изображение Диониса, такого, каким бог мыслился, по-видимому, до изменения культа,– зрелый муж с длинной бородой; в V–IV вв. до н. э. древние греки изображали Вакха изнеженным, даже несколько женоподобным юношей с виноградом или с венком из плюща на голове, и это изменение внешнего облика бога свидетельствует об изменении его культа. Не случайно в Древней Греции существовало несколько мифов, рассказывавших о борьбе, с которой внедрялся культ Диониса, и о сопротивлении, встретившем его появление в Греции. Один из этих мифов положен в основу трагедии Еврипида «Вакханки» . Устами самого Диониса Еврипид весьма правдоподобно рассказывает историю этого бога: Дионис родился в Греции, но был забыт у себя на родине и вернулся в свою страну только после того, как завоевал популярность и утвердил свой культ в Азии. Ему пришлось преодолевать сопротивление в Греции не потому, что он был там чужим, а потому, что он принес с собой чуждый Древней Греции оргиазм.
Действительно, вакхические празднества (оргии) в классическую эпоху Древней Греции были экстатическими, и момент экстаза был, очевидно, тем новым элементом, который был привнесен при возрождении культа Диониса и явился результатом слияния культа Диониса с восточными божествами плодородия (например, идущим с Балкан культом Сабасия).
В Древней Греции бог Дионис считался сыном Зевса и Семелы, дочери фиванского царя Кадма . Богиня Гера возненавидела Семелу и захотела ее погубить. Она убедила Семелу, чтобы та попросила Зевса явиться к своей смертной возлюбленной в обличье бога с громами и молниями, чего он никогда не делал (являясь к смертным, он изменял свой облик). Когда Зевс приблизился к дому Семелы, молния выскользнула из его руки и попала в дом; в пламени вспыхнувшего пожара Семела погибла, родив перед смертью слабого, не способного жить ребенка. Но Зевс не дал сыну погибнуть. Из земли вырос зеленый плющ, который прикрыл ребенка от огня. Затем Зевс взял спасенного сына и зашил его в свое бедро. В теле Зевса Дионис окреп и родился во второй раз из бедра громовержца. Согласно мифам Древней Греции, Диониса воспитывали горные нимфы и демон Силен, которого древние представляли себе как вечно пьяного, веселого старика, преданного своему воспитаннику-богу.
Вторичное внедрение культа бога Диониса отразилось в ряде рассказов не только о прибытии бога в Грецию из Азии, но и вообще о его путешествиях на корабле. Уже в гомеровском гимне мы находим рассказ о переезде Диониса с острова Икария на остров Наксос. Не зная, что перед ними бог, красивого юношу схватили разбойники, связали его прутьями и погрузили на корабль, чтобы продать его в рабство или получить за него выкуп. Но в пути с рук и ног Диониса сами собой слетели путы, и перед разбойниками начали совершаться чудеса:
«Сладкое прежде всего по судну быстроходному всюду
Вдруг зажурчало вино благовонное, и амвросийный
Запах вокруг поднялся. Моряки в изумленья глядели.
Вмиг протянулись, за самый высокий цепляяся парус,
Лозы туда и сюда, и в обилии гроздья повисли...»
(ст. 35–39; пер. В. В. Вересаева).
Обернувшись львом, Дионис растерзал предводителя пиратов. Остальные пираты, за исключением мудрого кормчего, которого Дионис пощадил, бросились в море и превратились в дельфинов.
Чудеса, описанные этом древнегреческом в гимне, – самопроизвольное спадание оков, возникновение фонтанов вина, превращение Диониса в льва и т. п., характерны для представлений о Дионисе. В мифах и в изобразительном искусстве Древней Греции бог Дионис часто представлен в виде козла, быка, пантеры, льва или с атрибутами этих животных.
Дионис и сатиры. Живописец Бригос, Аттика. Ок. 480 до Р. Х.
Свита Диониса (фиас) состоит из сатиров и вакханок (менад). Атрибут вакханок и самого бога Диониса – тирс (палочка, увитая плющем). У этого бога много имен и эпитетов: Иакх (вопящий), Бромий (дико шумящий), Бассарей (этимология слова неясна). Одно из имен (Лиэй) связано, очевидно, с чувством освобождения от забот, испытываемым при употреблении вина, и с оргиастическим характером культа, освобождающего человека от обычных запретов.
Пан и лесные божества
Пан был в Древней Греции богом лесов, покровителем пастбищ, стад и пастухов. Сын Гермеса и нимфы Дриопы (по другому мифу – сын Зевса), он родился с козлиными рогами и козлиными ногами, потому что бог Гермес, ухаживая за его матерью, принял облик козла:
«С нимфами светлыми он – козлоногий, двурогий, шумливый
Бродит по горным дубравам, под темною сенью деревьев,
Нимфы с верхушек скалистых обрывов его призывают,
Пана они призывают с курчавою грязною шерстью,
Бога веселого пастбищ. В удел отданы ему скалы,
Снежные горные главы, тропинки кремнистых утесов»
(из гомеровского гимна Пану, ст. 2–7; пер. В. В. Вересаева).
В отличие от сатиров, имевших такую же внешность, Пан изображался древними греками со свирелью в руках, тогда как сатиры – с виноградом или с плющом.
По примеру древнегреческих пастухов, бог Пан вел кочевую жизнь, бродя по лесам, отдыхая в глухих пещерах и наводя на заблудившихся путников «панический страх».
Лесных богов в Древней Греции было множество, и в отличие от главного божества они назывались панисками.
Эринии
— богини мести, порожденные богиней земли Геей, впитавшей кровь оскопленного Урана либо, по другим вариантам, Никтой, богиней ночи, и обитавшие в аиде; иногда изображаются в виде собак или змей, что подчеркивает их хтонический характер. Олицетворяют угрызения совести и выражают представление о том, что преступление порождает на свет силы, которые рано или поздно уничтожают виновного.
Эринии, терзающие Ореста. Вильям Бугеро.
Древние греки именовали Аврору румяной зарей, розоперстой богиней Эос. Аврора была дочерью титана Гиппериона и Тейи (в другом варианте: солнца -Гелиоса и луны - Селены). От Астрея и Авроры произошли все звезды, горящие на темном ночном небосводе, и все ветры: бурный северный Борей, восточный Эвр, влажный южный Нот и западный ласковый ветер Зефир, несущий обильные дожди.
Аврора и Кефал.Пьер-Нарсис Герен, 1815
Артемида
—
дочь Зевса и Леты, сестра Аполлона, между женскими божествами то же, что и ее брат между мужскими. Она дает свет и жизнь, она богиня родов и богиня-кормилица; сопровождаемая лесными нимфами, охотится по лесам и горам, охраняет стада и дичь. Она никогда не подчинялась силе любви, и, как Аполлон, не знает уз брака. В римской мифологии - Диана.
Артемида. Школа Фонтебло
Афина
-— дочь Зевса, не имевшая матери. Гефест рассек секирою голову Зевса, и из головы выскочила Афина в полном вооружении. Она является олицетворением благоразумия Зевса. Афина - богиня ума, войны, наук и искусств. В римской мифологии - Минерва.
Афина победитель Невежества, 1593
Бартоломеус Шпрангер
Афродита
— дочь Зевса и Дианы, называется так потому, что произошла будто бы из морской пены. Она - богиня красоты, счастливой любви и брака, превосходящая всех богинь прелестью и изяществом. В римской мифологии - Венера.
Рождение Афродиты. Вильям Бугеро,1879
Венера
— в римской мифологии богиня садов, красоты и любви, отождествлялась с матерью Энея Афродитой. Венера была не только богиней красоты и любви, но и покровительницей потомков Энея и всех римлян.
Симон Вуэ. Венера на облаке, 1640
Геката
— богиня ночи, властительница мрака. Геката властвовала над всеми привидениями и чудовищами, ночными видениями и чародейством. Родилась она в результате брачного союза титана Перса и Астерии.
Геката. Уильям Блейк, 1795
Грации
— в римской мифологии благодетельные богини, олицетворяющие радостное, доброе и вечно юное начало жизни, дочери Юпитера, нимф и богинь. В древнегреческой мифологии - Хариты.
Три грации. Рафаэль, 1504
Диана
— в римской мифологии богиня природы и охоты, считалась олицетворением луны. Диане еще сопутствовал эпитет "богиня трех дорог", толковавшийся как знак тройной власти Дианы: на небе, на земле и под землей.
Купание Дианы. Франсуа Буше, 1742
Ирида
— олицетворение радуги, соединяющей небо с землей, посланница богов, посредница в их сношениях между собою и с людьми. Это вестница Зевса и Геры и служительница последней. Ее сестрами были гарпии.По представлению древних греков, радуга была тем мостом, который соединял небо и землю.
Ирида и Морфей. Пьер-Нарцис Герен.
Кибела
— дочь Урана и Геи, супруга Кроноса, была великою матерью богов.Богиня Кибела требует от своих служителей полного подчинения ей, забвения себя в безумном восторге и экстазе, когда жрецы Кибелы наносят друг другу кровавые раны или когда неофиты оскопляют себя во имя Кибелы, уходя из мира обыденной жизни и предавая себя в руки мрачной и страшной богини.
Питер Пауль Рубенс. Союз Земли и Воды.
Минерва
— в римской мифологии богиня мудрости, искусства, войны и городов, покровительница ремесленников. В греческой мифологии существует аналог Минервы - Афина-воительница. Так же как и Афина, Минерва была покровительницей военного дела, великие полководцы после сражений приносили ей в жертву часть своих лучших трофеев. Древние римляне приписывали Минерве покровительство врачам, учителям, скульпторам, музыкантам и поэтам. Почитатели богини устраивали празднества в ее честь
- квинкватрии, на которых учителя и ремесленники получали плату за обучение детей.Минерву обычно изображали в доспехах и шлеме с копьем в руках или с совой в одной руке и змеей в другой. Сова - символ ночных размышлений, а змея - символ мудрости.Культ богини был распространен по всей Италии, но лишь в Риме ее чтили за воинственный характер.
Битва Марса и Минервы. Жак Луи Давид, 1771
Мойры
— Лахесис ("дающая жребий"), Клото ("прядущая") и Атропос ("неотвратимая"), дочери Никты. Мойры являются богинями судьбы,
естественной необходимости, вечных и непреложных мировых законов.Считалось, что Лахесис назначает жребий еще до рождения человека, Клото прядет нить его жизни, а Атропос неуклонно приближает будущее, ножницами отрезая нить жизни. Мойры сопричастны Зевсу — иногда он именуется Морием.
Золотая нить. Дж. М. Стадвик, 1890
Музы
— богини и покровительницы искусств и наук. Музы считались дочерьми Зевса и богини памяти Мнемосины. Слово "муза" происходит от греческого "муса" ("мыслящие"), их еще называли аонидами, аонийскими сестрами, парнасидами, касталидами, пиэридами и ипокренидами. Всего было девять сестер: Мельпомена - муза трагедии, Талия - муза комедии, Каллиопа - муза эпической поэзии, Эвтерпа - муза лирики, Эрато -муза любовных песен, Терпсихора - муза танцев, Клио - муза истории, Урания - муза астрономии и Полигимния - муза священных гимнов. Богини обычно выступали под водительством покровителя искусств Аполлона, получившего от богов второе имя Мусагет.
Музы были женщинами небесной красоты, и это их качество не осталось незамеченным другими богами. Многие из муз производили потомство от богов: например, Талия родила от Зевса-коршуна сицилийских близнецов - Паликов; Мельпомена и бог Ахелой произвели на свет чудовищных существ, привлекающих своим пением путников и пожирающих их.
Апполон и Музы. Мастерская Симона Вуэ, вторая четверть 17 века
Немезида
— богиня мщения. В обязанности богини входило наказание за преступления, наблюдение за честным и равным распределением благ среди смертных. Немезида была рождена Никтой в наказание Кроносу.Немезиду также называли Адрастеей - "неотвратимой". Слово "Немезида" происходит от греческого nemo, означающего "справедливо негодую". Согласно одному из мифов, у Немезиды от брака с Зевсом родилась дочь Елена, виновница Троянской войны.
Немезида. Альфред Ретель.
Персефона
— дочь Зевса и Деметры, или Цецеры, супруга Плутона, или Аида, грозная повелительница теней, властвующая над душами умерших и над чудовищами преисподней, внимающая вместе с Аидом проклятиям людей и исполняющая их. В римской мифологии - Прозерпина.
Возвращение Персефоны. Фредерик Лейтон.
Фемида
— богиня правосудия. Греки называли богиню также Темида, Темис. Фемида была дочерью бога неба Урана и Геи. Ее дочерьми были богини судьбы - мойры.В одной из легенд Фемида выступает в роли матери титана Прометея, посвятившей сына в тайну судьбы Зевса. Громовержец должен был погибнуть от одного из своих детей, рожденных Фетидой. В мифе о Прометее рассказывается, что герой открыл эту тайну только после тысячелетних мучений, на которые обрек его Зевс.В Олимпии жители Древней Греции ставили жертвенники Зевсу, Гее и Фемиде рядом, что показывает, насколько чтили они эту богиню правопорядка.
Фемида. Лука Джордано, 1686
Хариты
— дочери Зевса и океаниды Эвриномы, воплощали радостное, доброе и вечно молодое начало. Звали этих прекрасных богинь Аглая ("сияющая"), Евфросина ("благомыслящая"), Талия ("цветущая"), Клета ("желанная") и Пейто ("убеждение").Согласно многочисленным преданиям, хариты были близки Аполлону. На стенах Делосского храма изображена сцена, где бог держит трех харит на своей ладони, а в пергамском храме Аполлона и в Афинах перед входом в Акрополь хариты представлены в облике римских граций. Древние греки связывали харит с процессами роста и развития, протекающими в природе, а также с эмоциональной и творческой деятельностью человека.
Хариты. Мрамор ок. 200 г. до н.э.
Эвмениды
— милостивые, благожелательные богини — одно из названий женских божеств, наиболее известных под именем эриний, у римлян фурий, что значит гневные, яростные, богини-мстительницы.
Итак, друзья, переходим ко второй части нашего продолжительного повествования. Но сначала несколько слов от автора.
Во-первых, огромное всем спасибо за все теплые слова в мой адрес и за все высокие оценки моего труда. Простите, что не отвечаю каждому. Это не значит, что я не испытываю к нему благодарность.
Во-вторых, хотелось бы больше от вас оценок и суждений по работам художников. Понимаю, они все большие мастера, но ведь кто-то нравится больше, кто-то меньше. А почему? Диалог продуктивней, чем монолог. Даже если вам что-то не понравилось - у всех есть право на свое мнение. Если есть вопросы спрашивайте - вместе найдем ответы.
В-третьих. Эта часть получилась большой. простите, но не хотелось ее делить. Можно ее смотреть по частям, а то в голове получится сумбур из картин.
Вроде и все, что я хотел сказать. Ещё раз всем спасибо и - вперед.
Зевс - бог неба, грома и молний, ведающий всем миром. Он распределяет добро и зло на земле,возвещает предначертания судьбы с помощью сновидений, а также грома и молний. Весь общественный порядок был построен Зевсом, он подарил людям законы, установил власть царей, также охраняет семью и дом, следит за соблюдением традиций и обычаев. В римской мифологии отождествлялся с Юпитером.
Традиционно Зевс изображается как мужчина зрелого возраста с благородными чертами лица, обрамленного густыми локонами. На его скульптурных и живописных изображения обязательно присутствует како-либо из его атрибутов:
Орел,
Скипетр,
Щит,
Молния — материальное оружие, своего рода двухконечная, двух- или трехзубчатая вилка с зазубринами. В барочной живописи — она изображалась как пучок языков пламени, который может держать в когтях орел,
Двойной топор (лабрис).
Отец Зевса - Крон не был уверен, что власть навсегда останется в его руках. Он боялся, что и против него восстанут дети и обретут его на ту же участь, на какую обрек он своего отца Урана. И повелел Крон жене своей Рее приносить ему рождавшихся детей и безжалостно проглатывал их. В ужас приходила Рея, видя судьбу детей своих. Уже пятерых проглотил Крон: Гестию(римская Веста), Деметру(Церера), Геру(Юнона), Аида(Плутон) и Посейдона(Нептун).
Рея не хотела потерять и последнего своего ребенка. По совету своих родителей, Урана-Неба и Геи-Земли, удалилась она на остров Крит, а там, в глубокой пещере, родился у нее младший сын Зевс. В этой пещере Рея скрыла своего сына от жестокого отца, а ему дала проглотить вместо сына длинный камень, завернутый в пеленки. Крон не подозревал, что он был обманут своей женой.
А Зевс тем временем рос на Крите. Нимфы Адрастея и Идея лелеяли маленького Зевса, они вскормили его молоком божественной козы Амалфеи. Амалфея повесила Зевса в колыбели на дерево, чтобы его нельзя было найти ни на небе, ни на земле, ни в море. Пчелы носили мед маленькому Зевсу со склонов высокой горы Дикты. У входа же в пещеру юные куреты(жрецы Реи, а впоследствии и Зевса) ударяли в щиты мечами всякий раз, когда маленький Зевс плакал, чтобы не услыхал его плача Крон и не постигла бы Зевса участь его братьев и сестер.
Никола Пуссен «Воспитание Юпитера»
Якоб Йорданс "Воспитание Зевса"
Когда Зевс вырос, он пришёл к своему отцу и заставил его выплюнуть всех своих братьев и сестёр,которые вместе с Зевсом начали борьбу с Кроносом. Битва длилась 9 лет, но не выявила победителя. Тогда Зевс освободил из Тартара циклопов и сторуких великанов, которые поклялись в верности Зевсу. Наконец титаны были повержены и низвергнуты в бездну.На Земле воцарилось третье поколение богов.
Три брата — Зевс, Посейдон и Аид — разделили власть между собой. Зевсу досталось господство на небе, Посейдону — море, Аиду — царство мёртвых.
Зевс(во всяком случае в живописи) был прославлен, в основном, как неутомимый любовник. Я бы сказал - самец-затейник.А в кого он только не превращался, пытаясь добраться до предмета своей похоти:в облике змея он соблазнил Деметру, а затем Персефону, в облике быка и птицы — Европу, в облике быка — Ио, в облике орла — Ганимеда, в облике лебедя — Немесиду (ставшую гусыней) или Леду, в облике перепела — Лето, в облике муравья — Евримедусу, в облике голубя — Фтию, в огненном обличии — Эгину, в виде золотого дождя — Данаю, в облике сатира — Антиопу, в облике пастуха — Мнемосину. Возлюбленные его обычно сохраняют человеческий облик, но Каллисто он превращает в медведицу, Ио — в корову.
Чтобы не запутаться в его многочисленных возлюбленных, даваюте по порядку. Начнем с официальных жен. Их было три:Метида, Фемида и Гера.
Метида — богиня мудрости, океанида, .
Она помогла Зевсу вывести из утробы Кроноса проглоченных тем своих детей — братьев и сестёр Зевса; приготовила волшебное зелье, выпив которое, Кронос изрыгнул сначала камень, а потом и детей.
Уран и Гея предсказали Зевсу, что она родит ему сына, который свергнет его. Она принимала различные образы, чтобы избежать любви Зевса, но тот сошелся с ней, и, когда она забеременела, проглотил ее по их же совету, после чего из его головы родилась мудрая Афина(римская Миневра).
"Рождение Афины из головы Зевса". Рисунок с краснофигурной древнегреческой вазы.
Фемида, Темис(рим.Юстиция) - богиня правосудия, титанида.От союза с Зевсом она родила трёх Мойр: Клото («Пряха»), Лахесис («Судьба»), Атропос («Неотвратимая»); и трех Ор: Эвномию («благозаконие»), Дике («справедливость») и Эйрену («Мир»).
Пьер Поль Прудон "Фемида и Немезида".
"Фемида, сидящая на золотом треножнике Предсказаний." Краснофигурная керамика.
"Фетида, дающая Зевсу совет, Гермес, Зевс, Ника и Афина". Краснофигурная керамика.
Ну, и,наконец, наиболее извесtная из его жен - Гера, она же Юнона в римских мифах.
Яков Варчаг "Гера в повозке, запряженной павлинами"
С таким изображением Геры связан любопытный миф.Стоглазый великан Аргус, посланный ею стеречь любовницу мужа - Ио,был убит Гермесом. В эпоху барокко Аргус изображается мертвым с рассыпанными глазами. Амуры подбирают их и передают Гере, которая помещает их на хвосты павлина.
Джакопо Амигони «Юнона помещает глаза Аргуса на хвост павлина»
Антонио Балестра «Юнона помещает глаза Аргуса на хвост павлина»
Обязательный атрибут Геры - диадема,как символ того, что она главная из богинь. Иногда у нее может быть "Пояс Венеры".Пояс Венеры (пояс Афродиты) - могущественный атрибут богини любви и красоты. В честь него получило название метеорологическое явление - Пояс Венеры.
Этот пояс обладал силой наделять того, кто его наденет, необычайной сексуальной привлекательностью.В «Илиаде" Гомер описывает, как царица богов Гера одалживает его у Афродиты, чтобы очаровать Зевса и отвлечь его от покровительства троянцам.
"
...на персях иглой испещренный
Пояс узорчатый: все обаяния в нем заключались;
В нем и любовь и желания, шепот любви, изъясненья,
Льстивые речи, не раз уловлявшие ум и разумных."
Гомер "Илиада"
Гай Хэд. «Юнона, одалживающая пояс у Венеры»
Франц Кристоф Джанник "Юпитер и Юнона"
В античности у Геры было еще два атрибута — гранат (множество зерен которого символизирует плодородие) и скипетр, увенчанный кукушкой (эмблема брака, не оправдавшего надежд). Кукушка также, как и павлин, была ее священной птицей.
А теперь переходим к любовницам Зевса и помогай мне Б-г, никого не забыть.
Деметра и Персефона(Прозерпина).
Эти имена неразрывно связаны. Дело в том. что Персефона - это дочь Деметры и Зевса.Зевс преследовал свою сестру - Деметру, ставшую змеей, сам превратился в змея, связал ее гераклейским узлом и совокупился с ней (что означает жезл Гермеса), а затем в облике змея овладел и дочерью.У Гермеса был традиционный крылатый жезл вестника — кадуцей, который имел на себе две змеи обвившие посох в тот момент, когда Гермес решил испытать его, поместив между двумя борющимися змеями.
Но самое главное, что мать и дочь связывает интереснейший миф. Бог подземного царства - Аид похител Парсефону и унес к себе.Деметра искала дочь по всему миру. Через девять дней, поняв, что её поиски тщетны, Деметра обратилась за помощью к Гелиосу. Тот назвал ей имя похитителя, и Деметра поняла, что если Зевс сам уступил брату свою дочь, она бессильна что-либо изменить. Изменив внешность, богиня отправилась скитаться по свету.В период скитаний Деметры на земле прекратили всходить урожаи. Люди умирали от голода и не приносили жертв богам. Зевс начал посылать за Деметрой богов и богинь, чтобы уговорить вернуться на Олимп. Но она, сидя в чёрном одеянии в элевсинском храме, не замечала их. Тогда Зевс велел Аиду вернуть Персефону Аид отпустил Персефону, но перед освобождением дал ей семь зерен граната, своего атрибутивного плода. Персефона, всё это время отказывавшаяся от пищи, проглотила зёрна — и тем самым оказалась обречена на возвращение в царство Аида.Увидев Персефону, Деметра вышла из оцепенения, скинула траурное одеяние и украсила свою голову венком из васильков.Чтобы успокоить Деметру, Зевс решил, что Персефона будет проводить две трети года на Олимпе, треть — в царстве Аида.
Рембрандт, «Похищение Персефоны»
Фредерик Лейтон. "Возвращение Персефоны"
Данте Габриэль Россетти "Прозерпина"
Еще одной подругой Зевса была широко известная Европа, дочь финикийсского царя.Её случай - лишнее подтверждение того факта, что гулять с подружками на бергу моря - опасно. То волна налетит, то приплывет белый бык и увезет на широкой спине на остров Крит. Там, на Крите, Зев вышел уже из образа быка и предстал перед Европой в образе прекрасного юноши.Xудожники очень любили этот сюжет и все работы на эту тему я,конечно, не в состоянии представить.Простите.
В. Серов, «Похищение Европы»
Тициан, «Похищение Европы»
Рубенс "Похищение Европы" (Копия с картины Тициана)
Джованни Баттиста Тьеполо, "Похищение Европы"
Антонио Караччи "Похищение Европы"
Франсуа Буше "Похищение Европы"
Рембрандт "Похищение Европы"
Прекрасная Ио была жрицей Геры,когда была соблазнена Зевсoм. Ревнивая богиня узнала, что её муж влюбился в Ио. Во время ссоры между супругами Ио была превращена в белую корову.Гера упросила Зевса подарить ей эту корову и поручила тысячеглазому Аргосу тайно отвести её в Немейскую оливковую рощу. Зевс, в свою очередь, обратился к своему сыну — богу воровства и обмана Гермесу — с тем, чтобы он спас Ио. Гермес усыпил Аргоса игрой на флейте, а затем отрубил ему голову.Освобождённая Ио, однако, по-прежнему оставалась в образе безмолвной коровы. Узнав о том, что Аргус не справился с поручением, Гера создала страшного овода с тем, чтобы он повсюду преследовал и жалил Ио. Тщетно Ио бежала от него, сначала достигнув моря, которое с тех пор носит название Ионического, затем на север, через Боспор, который и получил от этого свое название (боспор, босфор - коровий брод), но в данном случае речь удет о Керченском проливе, который в древности именовался Боспор. Потом в Азию,оттуда в Египет.
Корреджо, "Юпитер и Ио"
Андреа Чиавоне
Совершенно фантастическим получился союз дочери этолийского царя Фестия Леды с Зевсом.Поразившись красотой Леды, Зевс на реке Еврот предстал перед ней в образе лебедя и овладел ею, она снесла два яйца, и плодом их союза были Полидевк и Елена. Либо же она снесла тройное яйцо, из яйца родились Кастор, Полидевк и Елена. Либо из двух яиц появилось четверо детей. Однако неважно сколько, главное - снесла девица яичко, да не простое. Однако,художников интересовал не процесс высиживания яиц, а сам момент совокупления лебедя и женщины.
В силу своего эротического содержания этот сюжет пользовался особенной популярностью в искусстве Итальянского Возрождения.
Франческо Мельци - копия с работы Леонардо
копия с утраченной работы Микеладжело.
Паоло Веронезе
Корреджо
Поль Сезанн
Франсуа Буше
Сальвадор Дали "Атомная Леда"
Были в "коллекции" Зевса и неяды.Дочь речного бога Асопа Эгина была похищена Зевсом и унесена на остров Энона. Зевс соблазнил её в огненном обличии.
Фердинанд Боль "Эгина в ожидании Зевса"
Но Зевс не ограничился одной дочерью Асопа. Он соблазнил и другую дочь речного бога - Антиопу.С ней он не стал придумывать каких-либо черезчур фанастических образов, а обладел девушкой под личиной сатира.
Антуан Ватто. "Зевс и Антиопа"
Хендрик Гольц
Антоний ван Дейк
Тициан
Ханс ван Аахен
Бартоломеус Спрангер
Особую изобретательность проявил Зевс,когда возжелал дочь аргосского царя Акрисия -Данаю.Так как Акрисию было предсказано, что он будет убит сыном своей дочери, то он заключил Данаю в подземный медный дом и приставил к ней служанку. Зевс, пленившись красотой узницы, проник к ней в виде золотого дождя и оплодотворил её, у неё родился сын Персей. Когда Акрисий услыхал в подземелье голос ребёнка, он приказал казнить служанку, а Данаю заставил объявить, кто отец ребёнка. Не поверив ей, когда она назвала отцом Зевса, он заключил её с ребёнком в ящик и приказал бросить ящик в море.Волнами ящик принесло к острову Серифу, царь которого, Полидект, вскоре воспылал страстью к Данае. Освободившись от его преследований благодаря сыну своему Персею, она вернулась в Аргос.
Рембрант.
Тинторетто
Корреджо
Тициан (Мадрид)
Тициан (Неаполь)
Тициан (Сант-Петербург)
Тициан (Вена)
Джованни Баттиста Тьеполо
Якоб ван Лоо
Хендрик Гольц
Артемизия Джентилески
Густав Климт
Не брезговал Зевс и юношами, в частности Ганимедом. Хотя по некоторым мифам, он любил его платонически.Из-за своей необыкновенной красоты Ганимед был похищен Зевсом — перенесён орлом Зевса на Олимп (либо Зевс сам превратился в орла).
Ему дарована вечная юность. Согласно поэтам, на Олимпе Ганимед стал виночерпием на пирах богов и любимцем Зевса.
К. В. Аллерс. "Похищение Ганимеда".
Рембрандт. "Похищение Ганимеда".
Евстафия Ле Саер "Зевс и Ганимед"
Кристиан Грипенкерл
Антон Рафаэль Менгс "Зевс и Ганимед"
Питер Пауль Рубенс "Похищение Ганимеда"
Корреджо "похищение Ганимеда"
Еще известен Зевс был своими убийствами, которые шли под лозунгом:"Кара богов". Там тоже, как и с возлюбленными, счет шел на десятки. Но есть и наиболее известные. Так, например, аркадский царь Ликаон (помните - отец Калисто, которая потом превратилась в медведицу)со своими сыновьями решил испытать Зевса и предложили гостю (Зевсу) блюдо из человеческого мяса. Зевс перевернул стол и поразил молнией Ликаона и всех сыновей, кроме младшего Никтима.По другой версии, Ликаон был превращен в волка, а сыновья убиты молнией.
Вот вам семейка: папа - волк, дочь - медведь.
Хендрик Гольц
Об одном боге, убитым Зевсом скажу особо, хотя в работах живописцев он не отмечен. Это Асклепий (в древнеримской мифологии Эскулап) — бог медицины и врачевания. Изначально был рождён смертным, но за высочайшее врачебное искусство получил бессмертие.Асклепий стал столь великим врачом, что научился воскрешать мёртвых, и люди на Земле перестали умирать.Бог смерти Танатос, лишившись добычи, пожаловался Зевсу на Асклепия, нарушавшего мировой порядок. Зевс согласился, что, если люди станут бессмертными, они перестанут отличаться от богов. Своей молнией громовержец поразил Асклепия.Но великий врач соизволением мойр вернулся из царства мёртвых, и стал богом врачевания. Нам хорошо известен по посоху Асклепия - символу медицины.Однажды Асклепий шёл, опираясь на посох, и вдруг посох обвила змея. Испугавшись, Асклепий убил змею. Но следом появилась вторая змея, которая несла во рту какую-то траву. Эта трава воскресила убитую. Асклепий нашёл эту траву и с её помощью стал воскрешать мёртвых.
Звезда жизни с посохом Асклепия
Все, на этом заканчиваю о Зевсе. С его многочисленным потомством мы встретимся по мере продвижения вперед. Ах, да,чуть не забыл - во время всех этих любовных подвигов и убийств у Зевса совсем не оставалось времени на добрые дела. Поэтому легенды сохранили только одно.
Однажды Зевс и Гермес под видом обычных путников посетили Фригию и напрасно стучались в двери многих домов, ища приюта, — всюду им отказывали. Лишь в маленькой покрытой соломой хижине, где жили старые Филемон и Бавкида, им оказали радушный прием. Чтобы получше накормить гостей, старики решили пожертвовать даже своим единственным гусем; убегая от Бавкиды, птица бросилась к ногам Зевса, который не разрешил ее зарезать. К удивлению хозяев, количество еды на столе стало само по себе увеличиваться. В ответ на их испуг Зевс открыл старикам, кто он и его спутник, и приказал следовать за собой на вершину горы, поднявшись на которую они увидели, что местность вокруг их хижины покрылась водой, скрывшей все дома, а хижина их превратилась в величественный храм. Зевс позволил Филемону и Бавкиде высказать любое желание, пообещав его исполнить — старики пожелали до конца своих дней служить жрецом и жрицей в храме Зевса и умереть одновременно, чтобы ни одному из них не пришлось жить без другого. Громовержец исполнил их желание: после долгой жизни Филемон и Бавкида превратились в деревья, растущие из одного корня.Боги превратили их хижину в храм, а их сделали жрецами, а позднее они сами превратились в дуб и липу.
Орест Кипренский "Юпитер с Меркурием посещают Филемона и Бавкиду".
Андрео Аппиани старший "Филемон и Бавкида"
Вот теперь - все.
Цукиеми бог луны. Японская мифология. Японская мифология - демоны
Еврейские поэты Барто Агния Львовна - Гитель Лейбовна Волова
Список демонов ада: имена, описание, изображения
Какими будут детки, рожденные в год петуха
Цели: познакомить обучающихся с философско-эстетическими предпосылками возникновения символизма; раскрыть историю происхождения понятия